Standplaats Vlieland
Dit museum, gevestigd in het oudste woonhuis op het eiland, was tussen 1896 - 1922 de woning van de Noorse zeeschilderes Betzy Akersloot-Berg. Het is een van de weinige nog bewaard gebleven kunstenaarshuizen in Nederland. Hi-Lo is een relatief jonge organisatie die in 2020 ontsproot vanuit het kunstprogramma van Into The Great Wide Open, met de ambitie om beeldende kunst langer en prominenter te kunnen exposeren
- niet alleen op Vlieland, maar in het hele Waddengebied. Samen hebben ITGWO, Museum Tromp’s Huys en Hi-Lo initiatief genomen om kunstenaars optimaal gebruik te laten maken van de unieke mogelijkheden die Vlieland hen kan bieden, een artist in residence project onder de noemer Standplaats Vlieland. Into The Great Wide Open neemt hierin het voortouw.
Blijf op de hoogte van updates: Schrijf je in voor onze nieuwsbrief.
Uitgelicht
Kunstenaars
Anne Fehres & Luke Conroy
‘Bottled Up’
Anne Fehres en Luke Conroy werken samen aan het project Bottled Up. Als interdisciplinair duo zullen ze tijdens alle fasen van het onderzoek en de productie samenwerken en gebruik maken van hun eigen specifieke expertise – Anne in film en audiovisuele vormgeving en Luke in sociologie, beeldende kunst en onderwijs.
Bottled Up wordt een audiovisuele en interactieve installatie waarin plastic waterflessen een fictief en speels gesprek voeren. De flessen delen hun 'levensverhalen', waarbij ze actuele thema’s als klimaatverandering, waterbeheer en de impact van afval op het ecosysteem van het Waddengebied aankaarten. De installatie combineert digitale collagetechnieken, video, geluid en performance en wordt gevoed door gesprekken met wetenschappers en experts.
Jikke Lesterhuis
‘De Cyclus van het Wad’
Jikke Lesterhuis is een Nederlandse kunstenaar die zich richt op poppenspel en animatie, twee kunstvormen waarin transformatie centraal staat. Haar werk ademt leven in het levenloze, waarbij ze alledaagse objecten omtovert tot karakters die denken, voelen en zich verbinden.
Tijdens haar residentie onderzoekt ze de cyclische natuur van het Wad in haar project De Cyclus van het Wad. Geïnspireerd door haar eigen ervaring als zeiler op de Wadden, creëert ze een voorstelling waarin de mens niet slechts een toeschouwer is van de natuur, maar er onlosmakelijk mee verbonden is. Met behulp van stop-motion animatie en poppen brengt ze de verhalen van het Wad tot leven, met oog voor de wisselwerking tussen mens en natuur.
Mels van Zutphen
‘Geluid van het Wad’
Mels van Zutphen richt zich op film, fotografie en video- en geluidsinstallaties. Natuur en wetenschap zijn voor deze Nederlandse kunstenaar een grote inspiratiebron. Door te observeren, te documenteren en te ensceneren probeert hij onze perceptie van ‘de werkelijkheid’ op de proef te stellen. Hiermee wil hij zowel de schoonheid en absurditeit laten zien van de menselijke drang om de wereld om ons heen te verklaren.
Tijdens zijn project Geluid van het Wad richt hij zich op de wetenschap en natuurprocessen van het waddengebied en vertaalt hij het voortdurende proces van erosie, sedimentatie en getijdenbewegingen naar een geluidswerk. Met behulp van veldopnames en data creëert hij een dynamische geluidssculptuur, aangevuld met een live performance en videoregistratie, waarmee hij de verborgen ritmes en patronen van het Waddengebied hoorbaar maakt.
